Tìm hiểu về những giá trị nghệ thuật tranh sơn dầu

Tranh sơn dầu từ lâu đã trở thành một biểu tượng của sự sang trọng, đẳng cấp và giá trị nghệ thuật trường tồn. Sức hút mãnh liệt của nó đến từ sự kết hợp hoàn hảo giữa các chuẩn mực nghệ thuật. Dưới đây là những giá trị nghệ thuật của tranh sơn dầu khiến nhiều người yêu thích và say mê.

Vẻ đẹp nghệ thuật của tranh sơn dầu

Trong nghệ thuật hội họa, tranh sơn dầu được xem là một trong những dòng tranh khó vẽ. Có những tác phẩm chỉ cần vài tiếng nhưng cũng có những tác phẩm người họa sĩ phải mất đến hàng chục năm để hoàn thiện.

Mỗi một tác phẩm sơn dầu đều mang một ý nghĩa đặc sắc và mang một giá trị thẩm mỹ to lớn. Vẻ đẹp của nó có thể trường tồn vĩnh cửu với thời gian, đồng thời mang theo cả những giá trị về văn hóa, lịch sử của nghệ thuật đương đại.

Trước đây, tranh sơn dầu chủ yếu lột tả chân thực cuộc sống đương thời và phục vụ giai cấp quý tộc. Nhưng ngày nay tranh sơn dầu trở thành những tác phẩm nghệ thuật được ứng dụng vào trong nhiều mặt của đời sống hiện đại.

Các yếu tố tạo nên nghệ thuật tranh sơn dầu đẹp

Để tạo nên một bức tranh sơn dầu đẹp đòi hỏi sự kết hợp hài hòa giữa nhiều yếu tố, bao gồm:

Màu vẽ chất lượng tốt

Màu vẽ chính là linh hồn của một bức tranh sơn dầu, vì vậy việc chọn được bộ màu ưng ý làm nổi vật nội dung và ý nghĩa của một bức tranh là điều vô cùng quan trọng. Nếu chưa biết lựa chọn màu vẽ như thế nào, hãy bắt đầu với những bộ màu vẽ cơ bản từ sắc thái lạnh đến ấm nóng để đảm bảo sự phong phú của màu sắc.

Bên cạnh đó, chất lượng màu vẽ sẽ ảnh hưởng trực tiếp đến độ bền và hiệu ứng nghệ thuật của tác phẩm. Vì vậy, hãy lựa chọn những bộ màu chất lượng, có nguồn gốc xuất xứ rõ ràng để đảm bảo màu sắc thể hiện trên tranh chính xác hơn, kéo dài tuổi thọ cho tác phẩm nghệ thuật của bạn.

Sử dụng nhiều loại cọ vẽ khác nhau

Cọ vẽ là công cụ giúp người họa sĩ thể hiện ý tưởng và cả cảm xúc của mình lên tác phẩm. Trong nghệ thuật tranh sơn dầu có những nét nhỏ, nét lớn, nét sắc, nét tròn. Do đó, việc sử dụng cọ vẽ đa dạng hình dạng, kích thước và chất liệu sẽ giúp họa sĩ dễ dàng hoàn hiện tác phẩm nghệ thuật của mình với nhiều hiệu ứng nghệ thuật phong phú và sinh động.

Một bảng màu lớn

Một bảng màu lớn với đầy đủ không gian để pha trộn màu sắc theo ý muốn sẽ giúp họa sẽ có thêm dễ dàng thể hiện ý tưởng và cảm xúc tốt nhất trong tác phẩm của mình. Bảng màu đó có thể là bảng thủy tinh, bảng gỗ, bảng dùng một lần hoặc một mặt bàn lớn.

Bề mặt tranh phù hợp

Gỗ, canvas, kim loại là những chất liệu được sử dụng để làm bề mặt vẽ tranh sơn dầu. Mỗi loại chất liệu đều sở hữu những ưu điểm và những nhược điểm riêng. Trong đó, vải canvas (vải toan) là loại chất liệu bề mặt tranh phổ biến nhất.

Ngoài ra, để tạo nên một bức tranh sơn dầu đẹp và có độ bền cao thì trước khi vẽ, người họa sĩ cần phủ lên bề mặt tranh một lớp keo làm nền để tránh axit trong dầu tiếp xúc trực tiếp với nền làm hỏng bảng nền. Từ đó tạo ra một bức tranh sơn dầu đảm bảo chất lượng, màu sắc và giá trị nghệ thuật trường tồn vĩnh cửu.

7 kỹ thuật vẽ tranh sơn dầu thông dụng

Những người họa sĩ thường sử dụng nhiều kỹ thuật vẽ tranh sơn dầu khác nhau để tạo nên những tác phẩm nghệ thuật độc đáo, ấn tượng. Dưới đây là 7 kỹ thuật vẽ tranh sơn dầu thông dụng nhất:

Kỹ thuật Chiaroscuro

Chiaroscuro sử dụng sự tương phản giữa mảng sáng và mảng tối trong tranh sơn dầu để tạo ra một không gian có chiều sâu cho tác phẩm. Khi sử dụng kỹ thuật này, người họa sĩ sẽ dễ bắt đầu bằng các điểm sáng và đánh màu dần về phía mảng tối làm nổi bật các chi tiết quan trọng, tạo cảm giác chân thực cho người xem.

Kỹ thuật Scumbling

Scumbling là kỹ thuật sử dụng một bản chải khô để quét thêm một lớp sơn dầu mờ lên các lớp sơn đã khô. Kỹ thuật này xuất hiện có tác dụng tạo độ nhám cho bức tranh, làm mềm các cạnh mang lại hiệu ứng chiều sâu và chuyển đổi màu sắc nhẹ nhàng.

Kỹ thuật Alla Prima

Alla Prima là kỹ thuật vẽ tranh sơn dầu sử dụng các lớp sơn ướt chồng lên nhau để tăng tốc độ hoàn thiện. Kỹ thuật này sẽ tạo ra những bức tranh có gam màu mềm mại, uyển chuyển và hiệu ứng bóng mượt, rất thích hợp với những tác phẩm cần sự tự nhiên, tươi mới và mạnh mẽ.

Kỹ thuật Glazing

Glazing là kỹ thuật phủ nhiều lớp màu trong suốt lên lớp nền tối trước khi vẽ giúp bức tranh trở nên lung linh, bóng bẩy hơn. Sử dụng kỹ thuật này đòi hỏi sự tỉ mỉ và kiên nhẫn và thường được tìm thấy nhiều trong các bức tranh sơn dầu của Vermeer.

Kỹ thuật Underpainting

Underpainting là kỹ thuật phân chia khu vực khi vẽ tranh sơn dầu, giúp người họa sĩ xác định các hình khối chính và tỷ lệ của bức tranh, từ đó dễ dàng hoàn thiện tác phẩm của mình mà không bị bối rối.

Kỹ thuật Impasto 

Impasto là kỹ thuật sử dụng các lớp sơn dày và điểm thêm vết cọ vẽ để tạo ra bức tranh có chiều sâu và “thật” hơn. Kỹ thuật này được sử dụng nhiều trong các tác phẩm tranh sơn dầu nổi tiếng của họa sĩ Van Gogh.

Kỹ thuật Grisaille

Grisaille là kỹ thuật vẽ tranh đề cao việc sử dụng các lớp sơn dầu có màu đơn sắc và trung tính như: trắng, đen và xám để vẽ và đổ bóng. Tuy nhiên, ngày nay kỹ thuật Grisaille đã không còn được áp dụng nhiều mà thay vào đó được sử dụng để tạo những hiệu ứng tuyệt vời cho lớp sơn lót.

Những mẫu tranh sơn dầu đặc sắc, nổi bật

Dưới đây là một số mẫu tranh sơn dầu nổi bật nhất mà bạn có thể tham khảo và lựa chọn tại Linh Trần Decor:

Tranh sơn dầu phong cảnh

Là những bức tranh mô tả nét đẹp hùng vĩ, thơ mộng của thiên nhiên hay đơn giản chỉ là những khoảnh khắc đời thường sinh động. Tranh sơn dầu phong cảnh thường có khung cảnh nghệ thuật rộng lớn, đề cao tính chân thực và sở hữu một sắc thái rõ rệt.

Tranh sơn dầu phong cảnh có thể tái hiện khung cảnh núi non hùng vĩ, sông nước hữu tình, đồng quê thanh bình hay những bãi biển thơ mộng.

Tranh sơn dầu chân dung

Là những bức tranh mô tả chân thực vẻ đẹp, thần thái và khí chất của nhân vật được vẽ. Nhân vật trong tranh sơn dầu chân dung có thể là người nổi tiếng như: ca sĩ, nghệ sĩ, doanh nhân, có thể là những người thân yêu như: bố mẹ, vợ chồng, con cái, bạn bè,… hay thậm chí là bức tranh tự họa bản thân của người họa sĩ.

Tranh sơn dầu trừu tượng

Sử dụng những hình khối, đường nét và màu sắc để thể hiện cảm xúc, ý tưởng và suy tư của người họa sĩ. Tranh sơn dầu trừu tượng mang đến cho người xem cảm giác bí ẩn, kích thích trí tưởng tượng và khơi gợi những cảm xúc sâu lắng.

Tranh sơn dầu hoa

Đây là một trong những mẫu tranh được rất nhiều người đam mê nghệ thuật tranh sơn dầu yêu thích. Các tác phẩm tranh sơn dầu hoa luôn mang một vẻ đẹp tươi mới, rực rỡ và tràn đầy sức sống.

Các loài hoa đẹp như hoa hồng, hoa sen, hoa hướng dương, hoa ly,… là những loài hoa được sử dụng nhiều trong các bức tranh sơn dầu.

Tranh sơn dầu phong thủy

Tranh sơn dầu phong thủy là những tác phẩm nghệ thuật mang nét đặc trưng sâu sắc của nền văn hóa Á Đông. Những bức tranh này thường được lựa chọn để trang trí với mong muốn về một cuộc sống may mắn, tài lộc và hạnh phúc đủ đầy.

Các chủ đề trong tranh sơn dầu phong thủy thường là tranh sơn dầu mã đáo thành công, tranh con hổ, con cá, tranh thiên nhiên sơn thủy hữu tình,…

Nghệ thuật tranh sơn dầu không chỉ là kỹ thuật và màu sắc mà còn là sự kết hợp tinh tế của cảm xúc, sáng tạo và tài năng của người nghệ sĩ. Những bức tranh sơn dầu đẹp sẽ giúp bạn khám phá và tận hưởng vẻ đẹp vượt thời gian của loại hình nghệ thuật này. Vì vậy, hãy đến với Linh Trần Decor để khám phá bộ sưu tập tranh sơn dầu đẹp, ấn tượng và lựa chọn cho mình những mẫu tranh ưng ý, phù hợp với nhu cầu cũng như sở thích của bản thân nhé.

Tham khảo một số bài viết liên quan:

Tranh Sơn Dầu Là Gì? Dòng Tranh Này Có Gì Đặc Biệt?